{"id":373,"date":"2010-02-01T19:29:57","date_gmt":"2010-02-02T01:29:57","guid":{"rendered":"http:\/\/www.e-quidam.com\/elblog\/?p=373"},"modified":"2010-02-02T00:21:49","modified_gmt":"2010-02-02T06:21:49","slug":"ama-el-lider-que-hay-en-ti-y-no-a-ti-dirigiendo","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/www.e-quidam.com\/elblog\/ama-el-lider-que-hay-en-ti-y-no-a-ti-dirigiendo\/","title":{"rendered":"Ama el L\u00edder que Hay en Ti y No a Ti Dirigiendo."},"content":{"rendered":"

\"\"<\/a><\/a>
\nRicardo Morell Gamboa es, sin duda, uno de mis colaboradores m\u00e1s cercanos y queridos. Su trabajo como facilitador y coach en Qu\u00eddam es invaluable. Ricardo trae a cada intervenci\u00f3n no solamente sus conocimientos, sino su coraz\u00f3n y su talento multi-fac\u00e9tico. \u00a0Sus percepciones son siempre interesantes y constructivas, as\u00ed que le ped\u00ed un escrito para incluirlo en este blog y puso manos a la obra.<\/p>\n

Hoy les presento este trabajo que hace una comparaci\u00f3n interesante entre el teatro y la vida organizacional. Como consultor senior de Qu\u00eddam y actor profesional en cartelera actualmente (Pueden verlo en Los 39 Escalones<\/a>), Ricardo est\u00e1 m\u00e1s que calificado para escribir del tema. Espero que lo disfruten tanto como yo.<\/p>\n

\u00a1Gracias, Ricardo!<\/p>\n

Valoro mucho tus percepciones y me alegra poder compartirlas hoy con ustedes, lectores.<\/p>\n<\/blockquote>\n

El teatro es la pasi\u00f3n m\u00e1s permanente en toda mi vida, pero la \u201cteatralidad\u201d, cuando es una sustituta del fondo, cuando ocupa el lugar del contenido, no es \u00fatil y eso es una l\u00e1stima. Me explico:<\/p>\n

La teatralidad estorba cuando se usa para impresionar, para ser admirado, en resumen cuando la forma, sobretodo \u201cmi forma\u201d, se vuelve m\u00e1s importante que el fondo. He visto a varios actores que est\u00e1n muy interesados en \u201cpresentarse\u201d ante un p\u00fablico y ser admirados, cambian di\u00e1logos, improvisan y hacen gracejadas para lograrlo sin importar que la obra padezca por eso. Tambi\u00e9n hay directores de escena que son \u201cvisibles\u201d a trav\u00e9s de grandes e il\u00f3gicos \u201ctrazos\u201d o \u201cpropuestas\u201d que modifican, sin agregar nada valioso, al original. Ambos casos ponen la obra a su servicio y no ellos al servicio de la obra. Stanislavsky<\/a> lo dec\u00eda mucho mejor que yo: \u201cAma el arte que hay en ti y no a ti en el arte\u201d.<\/p>\n

El \u00e1mbito Organizacional est\u00e1 plagado de \u201cL\u00edderes-Showmans\u201d que, con una muy buena parafernalia, subiendo y bajando el tono de su voz, utilizando excelentes presentaciones con videos \u201cmotivacionales\u201d, vistiendo impecables trajes y usando car\u00edsimos relojes, logran cautivar a su \u201cp\u00fabico\u201d. Todo eso me parece muy bien, pero si no hay contenido no hay nada. Es como una moneda que solamente tuviera impreso uno de sus lados, no tendr\u00eda valor. Tu y yo conocemos a muchos \u201cl\u00edderes\u201d que podr\u00edan caer en esta categor\u00eda y el problema es que en muchas organizaciones esto es premiado colocando a l\u00edderes que en esencia no pueden sustentar sus dichos en posiciones estrat\u00e9gicas donde hacen mucho da\u00f1o. Su comportamiento entonces resulta parad\u00f3jico, ya que en lugar de rodearse de gente m\u00e1s competente que ellos, se comportan como farsantes que no desean ser atrapados en su mentira, se rodean de gente que en todo est\u00e1 de acuerdo con ellos<\/a> e impiden que alguien m\u00e1s destaque apagando todos los reflectores de la organizaci\u00f3n haci\u00e9ndola obscura y despersonalizada.<\/p>\n

La pregunta que me parece pertinente es: \u00bfC\u00f3mo saber si estoy siendo este tipo de \u201cL\u00edderes\u201d? o \u00bfC\u00f3mo saber si estoy m\u00e1s preocupado por que me admiren que por ser \u00fatil a mi organizaci\u00f3n y en \u00faltimo t\u00e9rmino a m\u00ed mismo? A fin de cuentas, cu\u00e1ndo me observo es dif\u00edcil darme cuenta de esas cosas \u00bfNo?. Will Schutz<\/a> lo ten\u00eda muy claro, \u00e9l dec\u00eda: \u201cLa gente debe salir del taller hablando de ellos, no de ti\u201d. Danilo P\u00e9rez<\/a>, extraordinario m\u00fasico de jazz, me platic\u00f3 algo parecido cuando habl\u00e1bamos de como diferenciar a un virtuoso de un artista, \u00e9l dec\u00eda: Si sales de un concierto hablando sobre la persona que esta arriba del escenario utilizando frases como: Que r\u00e1pidos dedos, que precisi\u00f3n, que caras hac\u00eda, que t\u00e9cnica\u00a0 o cosas por el estilo, seguramente, y en el mejor de los casos, estuviste ante la presencia de un virtuoso. Un artista en cambio evoca en su p\u00fablico recuerdos, reflexiones y emociones. Danilo dec\u00eda que la magia se da cuando ambos, el virtuoso y el artista, son el mismo. O sea, si despu\u00e9s de una junta o una exposici\u00f3n la gente te dice cosas como \u201cQu\u00e9 buen video \u00bfD\u00f3nde lo conseguiste?\u201d, \u201cExcelente presentaci\u00f3n\u201d o \u201c\u00bfEn que programa lo hiciste?\u201d y no te dicen cosas como \u201cMientras te o\u00eda me sent\u00ed\u2026\u201d \u201cNo podemos seguir as\u00ed\u201d, \u201cMe emociona lo que me dices\u201d, y nunca te dicen que fue lo que no les gust\u00f3 de la presentaci\u00f3n y en que no est\u00e1n de acuerdo contigo, estamos en un predicamento y es momento de preocuparnos m\u00e1s por el contenido sin, por supuesto, dejar de lado la forma. Funciona igual en sentido inverso.<\/p>\n

Dejar a un lado el personaje de \u201cGran L\u00edder\u201d y enfocarse en como ser m\u00e1s \u00fatil tratando de servir a la gente a la que dirijo escuch\u00e1ndolos atentamente, son actitudes que fortalecen y honran a los l\u00edderes contempor\u00e1neos.<\/p>\n

Para resumir y parafraseando a Stanislavsky.<\/p>\n

\u201cAma al l\u00edder que hay en ti y no a ti dirigiendo\u201d<\/p><\/blockquote>\n

Eso opino yo pero me encantar\u00eda saber tu opini\u00f3n sobre este art\u00edculo tan teatral. Por favor d\u00e9jame un comentario, te prometo leerlo.<\/p>\n

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